Naučte se animovat pomocí tohoto průvodce a tutoriálu pro začátečníky.
Umělecká tvorba je jedním z nejúžasnějších kreativních dobrodružství, které můžete zažít. Ale co kdybyste mohli statické obrázky proměnit v pohyblivé obrázky nebo dokonce oživit oblíbenou postavu ve svých vlastních krátkých filmových klipech? Právě k tomu slouží animace.
Víme, že představa, že se naučíte animovat, se zdá být skličující, zejména pokud jste zvyklí pracovat spíše s tužkou nebo barvami než s technickým softwarem. Ale se správnými nástroji může být tvorba animovaných obrázků, jako jsou kreslené filmy nebo použití fotografických prvků k vytvoření GIFu, snadná i pro začátečníka.
V tomto kurzu a průvodci vám poskytneme stručný přehled různých typů animací, na kterých můžete pracovat, a poté vám ukážeme, jak vytvořit animaci od začátku pomocí některých z nejoblíbenějších animačních programů.
Vše o animaci
Než se pustíme do toho, jak si můžete vytvořit vlastní animaci, pojďme si na chvíli projít, co přesně animace je a jak se různé typy animace používají pro tvůrčí projekty.
Animace je ve své nejjednodušší podobě proces, při kterém se pořizují statické obrázky a spojují se v určitém pořadí tak, aby získaly podobu pohybu.
V dnešní době se nejčastěji používá počítačová animace (známá také jako CGI), ale v dřívějších dobách se vše kreslilo ručně. To znamená, že se stále dokola kreslil stejný obrázek s téměř neznatelnými změnami, které se pak skládaly dohromady a vytvářely pohyblivé sekvence.
Ačkoli většina moderních animátorů pracuje buď ve 2D, nebo 3D animaci a k vytváření postav nebo pozadí používá počítače, ručně kreslená nebo celovečerní animace zůstává oblíbenou uměleckou formou a může být zábavným začátkem, pokud jste zkušený umělec, ale jako začínající animátor se teprve rozkoukáváte.
Typy animace
2D animace
2D animace nemá hloubku, což z ní dělá skvělý výchozí bod pro začínající animátory. Dvourozměrné animace se skládají pouze ze dvou prvků: výšky a šířky. Pokud máte problém si to představit, vzpomeňte si na oblíbené klasické pohádky, jako je Bob a Bobek nebo Malá mořská víla.
Díky tomu, že se nemusíte starat o hloubku, je 2D skvělým startovním místem pro začátečníky. Umožňuje vám zaměřit se na základy animace a procvičit si je, než přejdete ke složitějším projektům.
Ačkoli se 2D animace může zdát jako zastaralá, není to pravda a mnoho profesionálů si pro svoji práci vybírá právě tento styl. Anime je dobrým příkladem toho, jak se 2D stále používá v populárních filmech a televizních pořadech. 2D animaci můžete použít i v projektech webdesignu a grafického designu s využitím CSS, HTML a namísto Javascriptu (který může zpomalit web).
3D animace
Kdybychom vás někdo požádal, abyste jmenovali nějaký animovaný film, pravděpodobné byste vybrali právě jeden z těch vytvořený pomocí 3D animačního softwaru.
Téměř všechny populární celovečerní animované filmy a televizní pořady jsou nyní 3D a jsou pečlivě modelovány vlastnosti a pohyby lidí a předmětů.
Moderní 3D animace je tak dokonalá, že je často snadné zapomenout, že tyto postavy jsou vytvořeny na počítači a ve skutečnosti neexistují. Ale to je právě smysl 3D animace: abychom zapomněli, že se díváme na něco vytvořeného počítačem, a ne na skutečnou osobu.
Pokud s tímto typem tvůrčí práce začínáte, může vám chvíli trvat, než si na 3D animační software zvyknete, ale existuje spousta kurzů, kde se můžete naučit základy tvorby animace v tomto stylu.
Stop motion animace
Příkladem stop motion animace, který známe z dětství jsou příběhy o Patovi a Matovi. Ze zahraničních pak Koralína, Wallace a Gromit a Mumínci.
Stop motion animace je jednou z nejsložitějších forem animace, protože vyžaduje značné množství času a prostředků, aby byla dobře provedena. Pro každou scénu se používají malé figurky nebo loutky, přičemž se pořizují fotografie jednotlivých nastavení. Poté se loutky přesunou do trochu jiné polohy a pořídí se další fotografie. Tyto fotografie se pak spojí do sekvence a vytvoří se výsledný pohyblivý obraz.
Tento typ animace se nejvíce podobá tradiční, ručně kreslené práci a stále se používá v moderních filmech a televizní tvorbě.
Pohyblivá grafika
Loga a firemní reklamy často využívají motion graphic animace k oživení svého marketingu.
Většina animačních projektů obvykle sleduje určitou dějovou linii (která pomáhá informovat o posloupnosti vytvořených obrázků), ale motion grafika se často používá ve firemním prostředí k vylepšení webových stránek, vytvoření loga nebo rozvoji reklamy.
Pohyblivá grafika je dobrým výchozím bodem pro začátečníky, protože se nemusíte učit, jak převádět pohyb těla do počítače, ani se starat o složité prvky, jako jsou obličeje nebo prostředí na pozadí. Můžete použít bezplatné nástroje pro počítačovou animaci, jako je Procreate na iPadu, nebo online zdroje, jako jsou PicMonkey a Canva, a přidat do obrázků stíny, odrazy nebo dokonce záblesky bez jakýchkoli předchozích zkušeností s animací.
Populární animační software
Takže se chcete naučit animovat obrázky, ale nevíte, jak začít? Pro nováčky může být užitečným prvním krokem, než investujete čas a peníze do robustnějších animačních programů, vyhledání bezplatných zkušebních verzí animačního softwaru nebo bezplatných tvůrců animací online.
Adobe Photoshop a Animate
Adobe Animate je placená platforma, kterou používají začínající i profesionální animátoři.
Adobe Photoshop a Animate jsou jedny z nejlepších programů pro výuku animace online i na počítači. K oběma (a dalším produktům Adobe) máte přístup prostřednictvím předplatného Creative Cloud, které začíná na přibližně 20 dolarech měsíčně. Nabízejí i studentské slevy, takže pokud ještě studujete, může to být skvělé místo, kde můžete začít, aniž byste předem utratili mnoho peněz.
Naučit se animovat ve Photoshopu je poměrně jednoduché díky funkci Timeline, která usnadňuje sestavování jednotlivých snímků. K dispozici jsou také funkce, jako je zpoždění a smyčka, které můžete použít k vytváření animovaných GIFů nebo krátkých opakujících se klipů při procvičování tvorby vlastních animovaných obrázků. Je ideální pro výuku animace obrázků, pokud již umíte používat software pro statické úpravy.
Adobe Animate je také skvělý software pro tvorbu animací. Obrázky můžete importovat přímo z aplikace Photoshop a k dispozici jsou stovky funkcí, které vás dovedou od začátků až k animačním technikám na profesionální úrovni. Pokud hledáte nástroj pro animaci typu „vše v jednom“, který je levný a bude vám sloužit při rozvíjení vašich dovedností, je Adobe Animate vynikající volbou.
Krita
Naučte se zdarma animovat v aplikaci Krita pomocí nástrojů pro 2D animaci.
Pokud hledáte animační software zdarma, Krita je to pravé místo. Naučit se animovat v programu Krita je snadné, protože se zaměřuje pouze na 2D animaci, což z něj dělá dobrý program pro začátečníky. Krita je program s otevřeným zdrojovým kódem a existují pro něj stovky výukových materiálů.
V rámci platformy Krita budete pracovat snímek po snímku a vytvářet postavy a pozadí v kresleném stylu a později k nim přidávat animační prvky. Je k dispozici pro Windows i Mac, takže na projektu můžete snadno pracovat, ať jste kdekoli.
Jedním z výdajů, které byste měli zvážit při používání programu pro tvorbu kreslených filmů, jako je Krita, je digitální kreslicí tablet a tužka. Je mnohem snazší doladit detaily postavy pomocí takového nástroje namísto počítačové myši. Protože je však Krita zdarma, zůstane vám místo toho nějaký rozpočet na investici do vybavení. A věřte nám, že se to vyplatí.
Blender
Blender je bezplatný 3D animační software, který je ideální pro začátečníky.
Blender je dnes asi nejoblíbenější nástroj na tvorbu 3D grafik a animací na současném trhu. Proto může být pochopení toho, jak animovat v Blenderu, užitečné zejména pro ty z vás, kteří mají zájem někdy v budoucnu pracovat v animačním průmyslu.
Stejně jako Krita je i Blender open source a zdarma dostupný nástroj, který vám poskytuje velkou flexibilitu při rozvíjení vašich dovedností. Jeho funkce jsou však rozsáhlejší než u Krity a podporuje 2D i 3D animaci. Můžete si také procvičit pokročilejší techniky, jako je rigging postav, modelování a motion tracking.
Blender se stal volbou pro mnoho nových i zkušených animátorů, kteří hledají bezplatnou alternativu k profesionálnímu softwaru, jako jsou Autodesk Maya a Houdini.
Jak animovat pro začátečníky
Jak jsme si ukázali, existuje několik vynikajících animačních programů, které můžete použít, když začínáte svou tvůrčí cestu do světa pohyblivé grafiky. Pro opravdové začátečníky je však nejjednodušší začít v programu Adobe Photoshop.
Ukážeme vám vše, co potřebujete vědět, abyste mohli začít a naučit se animovat ve Photoshopu, než své dovednosti posunete na vyšší úroveň v rozsáhlejších programech, jako je Blender nebo Adobe Animate.
Krok 1: Naplánujte si storyboard
Storyboardy jsou užitečné pro vizualizaci toho, kam chcete, aby se vaše animace ubírala.
Každý dobrý příběh musí někde začít a u animace tomu není jinak. Ještě než začnete přemýšlet o otevření softwaru, věnujte nějaký čas tomu, abyste si ujasnili, jak přesně chcete, aby váš příběh vypadal. Sestavení storyboardu, který vám poskytne hrubý rozpis, je užitečné pro vizualizaci toho, na čem budete pracovat.
V této fázi to nemusí být dlouhý příběh celovečerního filmu! Ale i jako začátečník pracující na krátkých klipech se budete muset rozhodnout, co přesně chcete, aby vaše postava v animaci dělala. Tak si můžete připravit všechny snímky předem, než je sešijete dohromady a vytvoříte pohyblivou sekvenci.
Pro příklad si vše zjednodušíme a naučíme se animovat skákající míč. Váš storyboard k tomu nebude muset být složitý, ale promyslete si, jak chcete, aby míč vypadal. Kde začíná a končí odraz? Jakým směrem se bude míč pohybovat? Jak vysoko se bude odrážet? Když budete toto všechno vědět předem, ušetříte si pozdější dodatečné revize výkresů.
Krok 2: Vytvořte si pracovní prostor
Před zahájením animace si vytvořte prázdnou pracovní plochu.
Otevřete nový dokument ve Photoshopu a vyberte možnost Okno > Časová osa. Tím aktivujete funkci časové osy videa ve spodní části obrazovky. Odtud kliknete na možnost „Vytvořit časovou osu videa“ a každá z vrstev vašeho dokumentu bude rozdělena do samostatné části, abyste mohli animovat každou zvlášť.
Krok 3: Vytvořte si osnovu
Než začnete kreslit prvky animace, začněte s úpravou všech nastavení. Nastavte rychlost časové osy na 24 snímků za sekundu. To je v animačním průmyslu standard, takže je to dobrý začátek pro začátečníky.
Vytvořte několik vrstev a ty pak duplikujte a každou vrstvu přetáhněte tak, aby bezprostředně navazovala na konec snímku předchozí vrstvy. Ty uvidíte rozložené na časové ose jako vizuální krok.
Zapněte funkci „Onion Skins“ pro náhled snímků před a po každé vrstvě. To vám pomůže vidět, jak se vše nakonec seřadí v sekvenci, až přijde čas na skutečnou animaci snímků.
Krok 4: Nakreslete statické obrázky
Pomocí vodících linií si přesně zakreslete, kde se bude pohyb v jednotlivých snímcích odehrávat.
Začněte tím, že v první vrstvě nakreslíte míč. Můžete připojit vodící linky, pakliže vám pomohou vizualizovat oblouk, po kterém se bude váš skákající míč pohybovat. Pomocí funkce „Shape Layer“ je do ní přidejte a poté nakreslete svůj míč do horního rohu, případně do jedné z pozic.
Rozestupy jsou jedním z nejdůležitějších prvků, které je třeba zvládnout, pokud jde o animaci, a tento jednoduchý projekt vám to pomůže lépe pochopit. Čím pomaleji se má animace pohybovat, tím blíže k sobě budou jednotlivé obrázky.
Potřebujete také měnit tvar kuličky tak, jak se bude pohybovat směrem ke středu své cesty. Přemýšlejte o tom, jak by se míč pohyboval ve skutečném světě – když se blíží k zemi, zrychluje se. Na svém obrázku tedy budete chtít protáhnout oválný tvar, abyste mu dodali zdání rychlejšího pohybu, jak se bude blížit ke spodní části pracovního rámu. Poté budete pracovat na opačné straně odrazu a při vytváření závěrečných snímků budete přecházet od rychlého k pomalému pohybu.
Krok 5: Stiskněte tlačítko Přehrát
Před exportem si vše zkontrolujte, abyste se ujistili, že vše vypadá přesně podle vašich představ.
Dokončete všechny jednotlivé kresby a stiskněte tlačítko přehrát na časové ose videa. Odtud uvidíte, jak se váš skákající míč pohybuje po obrazovce. Gratulujeme, právě jste vytvořili svou první animaci!